カラーグレーディング

カラーグレーディングの代表的な調整項目

1. プライマリー補正（画面全体の基本調整）

カメラの個体差や現場の光の状態によるバラつきを抑え、ニュートラルな状態に戻す作業です。

露出（エキスポージャー）

映像全体の明るさを調整します。

ホワイトバランス

ケルビン値を操作し、白が正しく白に見えるよう、色温度（青〜オレンジ）とティント（緑〜マゼンタ）を補正します。

コントラスト

明るい部分と暗い部分の差を調整し、映像にメリハリをつけます。

リフト・ガンマ・ゲインの調整

　リフト（Lift）：【暗部 / シャドウ】 

　映像の主にシャドウ〜暗部の基準点を動かす、または引き締めを行います。影の色味を調整したり、黒を浮かせたり（フェード感）する際に操作します。

　ゲイン（Gain）：【明部 / ハイライト】 

　映像の主にハイライト側のレベルを調整します。全体の輝度感や、ハイライト部分の色かぶりを補正する際に使用します。

　ガンマ（Gamma）：【中間調 / ミッドトーン】 

　シャドウとハイライトの間に位置する、ミッドトーン中心。結果的に肌に効きやすい明るさを調整します。コントラストの印象を大きく左右する項目です。

2. セカンダリー補正（特定の領域・色の調整）

画面全体ではなく、特定の「色」や「場所」を狙い撃ちして調整します。

HSL / HSV（色相・彩度・輝度）調整

「空の青色だけを濃くしたい」「肌の赤みだけを抑えたい」といった、特定の色域をターゲットにした補正です。

マスク（パワーウィンドウ）

画面の一部を丸や四角で囲み、その内側（あるいは外側）だけを調整します。「顔を少し明るくして、背景を少し落とす」といった演出が可能です。

トラッキング

動いている被写体にマスクを自動で追従させる処理です。

3. ルックの作成（演出的な味付け）

作品の世界観を強調するためのアーティスティックな調整です。

彩度（サチュレーション）

色の鮮やかさを調整します。あえて彩度を落としてドキュメンタリー風にしたり、高くして幻想的にしたりします。

LUT（ラット / ルックアップテーブル）の適用

映画風（シネマティック）やレトロ風など、あらかじめ設定された色の変換プリセットを適用し、ベースとなる色調を決定します。

カラーティール＆オレンジ

映画でよく使われる手法で、暗部に寒色（ティール）、人肌などの明部に暖色（オレンジ）を乗せ、視覚的な対比を強めます。

4. 映像の質感・最終仕上げ

シャープネス / ミスト

輪郭を強調して解像感を高めたり、逆にディテールをぼかして柔らかい空気感を出したりします。

フィルムグレイン

デジタル特有のツルッとした質感の上に、あえてフィルムのような「粒子ノイズ」を乗せ、有機的な温かみを与えます。

ビネット

画面の四隅を少し暗くし、中央の被写体に視聴者の視線を集中させる効果です。

スコープの活用

プロはモニターを肉眼で見るだけでなく、「波形モニター」や「ベクトルスコープ」といった測定器を見ながら調整します。これにより、放送規格をオーバーして色が潰れたり、白飛びしたりするのを防ぎ、客観的な数値を担保します。

テレビ放送番組の場合は、前後の番組やCMとの連続性によっては、色補正が目立つことがあり視聴者に悪印象を与えることがあるので注意が必要です。