同ポジ

ひとつ目のタブー

映像編集において、連続する2つのカットは、明確に異なる画像であることが認識されるカット同士を繋げることが基本ルールです。

「同ポジ」とは、連続する2つのカットのフレームの中に映る被写体が「同じかたちである」「同じ位置にある」「同じ角度である」など、同一要素を共有していることを指します。

同ポジ編集は、それによって演出的な効果を狙ったり、意味的な表現を行うために行います。

演出的な意図がないのに、連続する2つのカットが同ポジになることは、編集技術としてはタブーとされてきました。視聴者が意図を汲み取ろうとしても、意図がないからです。つまり違和感を感じるからです。

しかし、現在はYouTuberが「ジャンプカット」を多用する為、単に「要らないところを削除した」という事実だけだと理解して、タブーと考える人は少なくなりました。

ふたつ目のタブー

アナログ時代のリニア（テープ）編集システムでは、全く動かない被写体と背景を持った映像同士（完璧なFIX）であっても、編集して繋ぐと、ほぼ必ず信号が乱れるという特性があり、電気技術的な意味でも「同ポジはつながらない」という常識がありました。

これらの理由もあり「同ポジ」は避けなければならない、ネガティブな言葉という印象を持っている人もいます。

「同ポジ」は、映像の種類や制作現場によって、意味合いが異なる場合があります。

1. 同一ポジションとしての「同ポジ」

• カメラの位置やアングルを変えずに、被写体だけを入れ替えたり、時間経過を撮影したりする手法を指します。

• 編集時に、あたかも1つのシーンが連続しているかのように見せることができます。

• 例：商品の色違いを、カメラ位置を変えずに撮影し、編集でつなぎ合わせる
  定点カメラで、時間経過による風景の変化を撮影する

2. 編集技術としての「同ポジ」

• 編集時に、カットつなぎを滑らかに見せるために、前後のカットでカメラ位置を意図的に近づける手法を指す場合もあります。

• ただし、あまりにもカメラ位置が同じだと、編集点が分かりにくくなり、メリハリのない映像になる可能性もあります。

3. アニメーション制作における「同ポジ」

• アニメーション制作においては、背景などを変更せずに、キャラクターの動きだけを変更したカットを指すことがあります。

• 背景の描き込み量を減らし、制作効率を上げるために用いられます。