

なぜ「おかしい」のか|TrivagoのCMから考える“モンタージュ思考”
なぜトリバゴのCMを見て「おかしい」と感じる人と、何も感じない人がいるでしょうか。映像のモンタージュ技法から、人が「見えていないもの」を想像する力について考えます。


SDVが拓く新しい自動車産業と映像制作会社の役割
SDV(Software Defined Vehicle/ソフトウェア・ディファインド・ビークル)とは、ソフトウェアによって機能や性能を継続的に進化させる自動車です。2026年現在、SDVは単なる「ソフトウェア化されたクルマ」ではなく、自動車の開発方法、産業構造、企業間の関係まで変える大きな動きになっています。


日本の造船業は再生できるか|ドック新設・DX・AIで建造能力倍増へ
日本の造船業が大きく動き始めています。政府は2035年までに年間建造量を現在の約2倍、1,800万総トンへ引き上げる目標を設定。ドックなど造船施設の新設・拡張、DX、AI、ロボット、人材育成を一体で進め、日本の造船能力そのものを再構築しようとしています。


エネルギー業界はどう変わるのか|AI時代の電力需要と脱炭素・安定供給
AIやデータセンター、半導体工場の拡大によって、日本の電力需要は長く続いた減少傾向から増加へ転じると予測されています。一方で、脱炭素化を進めながら電力を安定して供給し続けなければなりません。電力・ガス会社を中心とするエネルギー業界はいま、大きな転換点を迎えています。


ヒューマノイドがもたらす未来社会と映像制作会社ができること
ヒューマノイド(人型ロボット)の実用化はどこまで進んでいるのか。フィジカルAI、製造業への導入、産業用ロボットとの違い、TCO、安全性など、2026年現在の動向と今後の可能性を映像制作会社の視点から解説します。


映像制作の相見積、仕様書を揃えれば公平に比較できる?
まだ作る映像が決まっていないのに、その映像の「仕様」を書かなければならいとき、そのプロジェクトのフェーズによって異なる仕様書の役割を解説します。


「動き」だけがカメラワークではない
カメラを動かす技法だけを指す言葉ではありません。プロカメラマンが本来行うべきこと全てがカメラワークであることを解説します。


Part1・AIに書かせてはいけない|生成AIとつくる映像制作仕様書
映像制作会社への見積依頼に必要な仕様書を、生成AIの支援を受けて作成する方法を解説part1。AIに企画を任せるのではなく、目的や課題、発注条件を明確にし、制作会社の企画力を引き出す仕様書の作り方を紹介します。


Part2・最初に打つべきプロンプト例|生成AIとつくる映像制作仕様書
映像制作会社への見積依頼に必要な仕様書を、生成AIの支援を受けて作成する方法を解説part2。生成AIとの対話で映像制作仕様書作る時に最初に打つべきプロンプト例を紹介します。


Part3・制作会社の力を引き出すオリエンテーションシート例|生成AIとつくる映像制作仕様書
映像制作会社への見積依頼に必要な仕様書を、生成AIの支援を受けて作成する方法を解説part3。生成AIとの対話で出来上がった制作会社の力を引き出す映像制作仕様書例です。


CONTINUITYの歴史を紐解く
「絵コンテ」の語源は映像の連続性を意味する「コンティニュイティ」。一見異なる2つの言葉をつなぐ映画制作の歴史を解説。1900年代のスタジオシステムから現代のCM・映画制作まで、映像をあらかじめ「設計」する技術の裏側を紹介します。


「パンアップ」は俗語なのか? パンとティルト、そのカメラワークの歴史
パンアップ、パンダウンは俗語で、正式にはティルトなのか。映画・テレビ・放送技術の資料をたどり、パンとティルトの違い、カメラワークとしての「縦パン」の歴史と、呼び方が変化した背景を検証します。


第七章:編集におけるカットの選択と構成
撮影された膨大な素材の中から、物語を効果的に語るために本当に必要なカットを選び抜く作業です。この工程では、映像的な品質の良さに加えて、シーンの意図や登場人物の感情、物語の進行に貢献するカットを見極める必要があります。


第六章:撮影現場でのカット割り判断
実際の撮影現場では、予期せぬ状況の発生や創造性に富んだ新たなアイデアが生まれることも決して珍しいことではありません。刻一刻と変化する現場の状況を的確に読み取り、それに合わせて柔軟かつ迅速にカット割りを判断する高度な能力が求められます。


第五章:絵コンテの作成とカット割り
カット割りの具体的な実践段階として、絵コンテの作成は重要です。絵コンテは、撮影前に各カットの構図、カメラアングル、被写体の動き、そしてカットの繋がりを視覚的に表現するものであり、監督やスタッフ間の共通認識を形成し、効率的な撮影を実現するための設計図となります。


第四章:良質な映像作品の分析方法
効果的なカット割りを習得するための重要なステップの一つに、良質な映像作品を分析するという作業があります。単に作品を鑑賞するだけでなく、制作者がどのような意図を持ってカットを割り、繋いでいるのかを意識的に分析することで、自身の制作に活かせる多くの学びを得ることができます。


第三章:カットの種類と効果
映像制作におけるカットは、そのサイズ、アングル、動きなどによって様々な種類に分類され、それぞれが異なる効果を持っています。これらのカットの元となるショットの種類と、それらが観客に与える心理的な影響を理解することは、効果的なカット割りを実践する上で重要です。


第二章:映像文法と基本原則
効果的なカット割りを実践するためには、映像制作における基本的な文法と原則を理解することも大切です。これらのルールは、長年の映像制作の歴史の中で培われてきたものであり、観客が映像を自然に理解し、物語に共感するための共通の基盤となっています。


第一章:カット割りの本質と目的
映像制作において、カット割りは単なる映像の分割作業ではありません。それは、監督や演出家の意図を具体化し、物語を効果的に語るための重要な技術です。一つ一つのカットは、時間と空間を切り取り、特定の情報や感情を観客に伝達する役割を担っています。


ロケ地としての名古屋の考察
名古屋市での撮影・ロケーション、映像・動画・ビデオ・VP制作をお考えの時のネタ探しにご利用ください。